几位嬉皮士正在寻找乔，乔是70年代的老朋友，他似乎被困在时间里，从那以后再也没有一天过。通过忍者忍者，怪异的金属头，萨满祭司和古老的仪式，两人踏上了无回头的旅程。
为了和家人一同庆祝感恩节，广告商人尼尔（史蒂夫·马丁 Steve Martin 饰）坐上了飞往芝加哥的飞机，在机场，一个名叫德尔（约翰·坎迪 John Candy 饰）的粗俗男子让他无法忍受，不幸的是，他们在飞机上竟毗邻而坐。本以为忍过两个半小时的旅程就可逃出生天，没想到暴风雪的袭来让飞机更改了航线。 在误打误撞之中，尼尔和德尔住进了同一个房间，屋漏偏逢连夜雨，小偷的造访又让他们丢掉了所有的家当，无奈之下，两人只得搭火车回家。随着时间的流逝，尼尔发现德尔的个性并非表面上看起来的那般教人无法忍受，两人的关系也渐渐亲密起来。可是，事情并没有就此结束，在一次又一次的意外中，尼尔觉得家离自己越来越远。
故事发生在某大型海洋世界，卖鱼大叔牙叔（葛优 饰）、海豚训练员阿乐（岳云鹏 饰）和海洋馆保安杜治国（杜淳 饰）因工作结识，因境遇相怜。他们奋力挣扎，却最终遭受情感的挫折。这一晚，三人相约聚餐，借酒浇愁，在晕头转向、不省人事的时候，一辆汽车来到海洋馆。醉眼迷蒙的牙叔稀里糊涂在货单上签了字，第二天醒来却发现海洋馆的明星海豚宝宝被他卖到了国外。这桩意外顿时把三人的酒都吓醒了，而他们也成为盗售海豚的重要嫌疑人。 在此之后，他们匆匆忙忙踏上寻找海豚的征程，一路上更是闹出了无数的笑话……
这部喜剧片融合推理与浪漫元素，带领观众登上豪华巨型游轮“地中海荣耀号”。 认真尽责的邮轮管家冲方优（吉泽亮 饰）邂逅一名谜样女子盘若千弦（宫崎葵 饰），她会登上这艘船，背后动机感觉不只观光出游这么简单。当船上惊传命案，且看两人如何联手查明真相。
该片以2013年同名英国纪录片为原型，讲述了美属萨摩亚足球队的故事，这支球队原本被称作世界上最差的球队，却不断努力最终在2014年的世界杯突破了自我。在球队取得佳绩的同时，同名纪录片也获得了英国独立电影奖最佳纪录片奖。
又是一年足球赛季，成绩不甚良好的巴黎队即将前往卡布隆吉与当地球队进行对抗。巴黎队球星山姆·罗瑞特（奥尔本·勒努瓦 Alban Lenoir 饰）出生于卡布隆吉，他最近表现不太出色，因此备受媒体奚落。与此同时，众多球迷相继云集到球场，准备欣赏一场精彩的赛事。杰诺特（Sebastien Vandenberghe 饰）饰卡布隆吉的一名球员，他似乎和山姆有着不可化解的仇恨，因此不惜借助未知药物的帮忙。谁想到注射药物过后，杰诺特突然暴走，俨然变成了嗜血如命的僵尸，只是这一变故还没有什么人察觉。 漫长的旅途过后，巴黎队抵达驻地，山姆被当做叛徒遭到家乡人的谩骂。此时没有人知道，即将到来的比赛中将会发生什么可怕的事件……
要是能尽情说出心里话会发生什么事？芭拉一直过着日复一日，压力爆表的生活，直到有一天，一场神奇的遭遇让她能够彻底“发疯”，说出内心想法并为所欲为。
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经历了上一集的风风雨雨，艾利克斯（林子祥 饰）和朱丽娥（郑裕玲 饰）总算是两情相悦走到了一起。他们决定在新年之后携手步入婚礼的殿堂，然而，在此节骨眼上，艾利克斯被公司紧急召唤加班，两人本来温馨愉快的假期生活泡了汤。 乔伊（张曼玉 饰）是艾利克斯的同事，两人双双被派往巴黎出差。爱人不在身边，这让朱丽娥感到十分没有安全感，再加上表哥（许绍雄 饰）的挑拨离间听风就是雨，心态爆炸的朱丽娥决定也前往巴黎，看好自己的未婚夫。一连串的误会让朱丽娥和乔伊之间的关系跌破了冰点，她和艾利克斯的感情也因此产生了裂痕。
欧洲某国的安妮公主（奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn 饰）到访罗马，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格里高利·派克 Gregory Peck 饰）。二人把手同游，相当快乐。公主更是到乔的家中作客并在那过夜。 不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔和朋友、摄影师欧文（埃迪·艾伯特 Eddie Albert 饰）一起带公主同游罗马，并且偷拍了公主的很多生活照。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主。为了保护公主的形象，乔只能忍痛抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。 安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情。©豆瓣
有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。 影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。 这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。 影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。 影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。 导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。 影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。
